El universo estaba tratando de decirle algo. Era agosto de 2021, y Ronke Adekoluejo estaba «colgada» interpretando su espectáculo individual, Lava, en el Bush Theatre de Londres y filmando un piloto de televisión al mismo tiempo. Durante un día particularmente intenso de filmación en uno de los edificios históricos de la BBC, observó una sala llena de obras creativas dedicadas a músicos de los siglos XVII al XIX. Dentro de la colección, un libro sobre Joseph Bologne, el virtuoso violinista y campeón de esgrima conocido también como Chevalier de Saint-Georges o (reductivamente y problemáticamente) el “Mozart Negro”. Adekoluejo abrió el libro, “lo hojeó” y lo encontró informativo. Nació en 1745 en Guadalupe; el hijo de un rico dueño de una plantación francesa y una mujer senegalesa esclavizada llamada Nanon. Tal era su genio musical que las composiciones de Bolonia se escucharían resonar a través de los salones dorados del Palacio de Versalles y serían profundamente admiradas por la propia María Antonieta. Menos de una semana después de leer su historia, el agente de Adekoluejo le envió un correo electrónico sobre una audición. Fue para el papel de la madre de Bologne en la película biográfica escrita por Stefani Robinson titulada Chevalier. “Fue un sueño”, le dice el actor a StyleCaster por Zoom, haciendo una pausa por un momento para recordar si podría pagarle a un personaje y a una madre, nueve años mayor que ella. Pero el guión era demasiado bueno, dice ella. Para su audición, fue «la escena de la película en la que trato de lavar la ropa de mi hijo, pero lo hago mal», explica Adekoluejo, «así que destrozo una de sus chaquetas y él me regaña por él.» Ella filmó su video de audición (procedimiento estándar de Hollywood en un mundo posterior a COVID) con su madre, quien tuvo algunos fuertes consejos: «Ella dijo: ‘No eres madre, no sabes lo que eres». haciendo!’”, dice Adekoluejo con una sonrisa. “Pero descubrí que si quieres un trabajo, tanto, también puedes sofocarlo y tu audición termina siendo no sobre el personaje, termina siendo sobre la desesperación y sobre ti mismo… Eso [knowledge] también viene con la edad, y definitivamente benefició el papel de Nanon porque ha vivido esta vida en la que la desesperación está fuera de discusión, se trata más de resiliencia. Se trata de supervivencia”. Ronke Adekoluejo habló con elblogdemonipeggy sobre qué figuras históricas inspiraron su interpretación de Nanon y por qué tiene problemas con el apodo de Joseph Bologne como The Black Mozart.
Como tu personaje era una mujer esclava, no puedo imaginar que hubiera muchos documentos históricos a los que pudieras referirte sobre quién era Nanon. ¿Cómo hiciste para investigarla o tuviste bastante libertad creativa?
Ambos, en realidad. Hago este libro de personajes realmente intensivo, que tiene como 100 preguntas o más sobre cómo era el clima cuando naciste. ¿O cuál es el segundo nombre de tus padres? ¿Cuál es su ocupación? Describa a sus padres. ¿Qué es lo que parecen? ¿Tienes hermanos? ¿Cuándo fue tu primer beso? Como descubrí que realmente no podía encontrar mucho en línea, se me permitió crear todo este mundo, pero todavía tengo preguntas sobre quién era ella. Y para poder responderlas de la manera más auténtica posible, decidí mirar a otras mujeres negras en la historia que se han retenido o defendido contra la opresión, el abuso y la esclavitud y realmente tomaron el asunto en sus propias manos. Imagen: Klara Waldberg, maquillaje de Charlene Williams.
¿Como quién?
Como Yaa Asantewaa, que luchó contra los británicos en la Guerra del Taburete Dorado en 1900, la niñera de los Cimarrones en Jamaica, Harriet Tubman. Todas estas mujeres. Y afortunadamente para mí, alguien en algún lugar pensó que era importante que se registraran las historias de estas personas. Esas fueron las mujeres a las que recurrí para que me ayudaran a tratar de dar vida a Nanon. Porque necesitaba su fuerza, necesitaba su resiliencia, necesitaba comprender a qué se enfrentaban en realidad. Porque me sentí como en 2023, también, solo en los privilegios en los que crecí [with]—No he enfrentado un racismo y una xenofobia intensos como estos personajes, estas personas habrían tenido que vivir. Pero también, es un poco traumático contarlo y revivirlo.
Al tener que revivir ese trauma, ¿cuáles fueron las partes más desafiantes y cuáles las más gratificantes?
Oh, hubo tantas partes gratificantes y pensé esto a pesar de que el tema es bastante intenso en términos del viaje de mi personaje. Me lo pasé muy bien haciendo esta película con esta gente. Pude trabajar con un terapeuta dramático, con quien tuve el placer de trabajar en un par de proyectos, Wabriya King, quien ayuda al actor a separarse de sus personajes. “Los nombres de las personas son su conexión directa con quienes son y lo que nos dan, y lo que se supone que deben ofrecer al mundo. ”
¿Entonces puedes compartimentar?
Sí. Porque tu cuerpo no sabe que no es real. Si tienes que correr por el bosque por temor a tu vida, tu cuerpo pensará que eso está sucediendo de verdad. Porque tenemos que hacer tomas una y otra vez, tenemos que entrenar nuestros cuerpos para entender que no estamos en peligro, para no sobrecargar nuestros sistemas. Imagen: Klara Waldberg, maquillaje de Charlene Williams.
¿Por qué crees que solo estamos aprendiendo la historia de Joseph ahora?
Creo que a medida que pasa el tiempo, especialmente en la era digital en la que vivimos, las personas pueden estar informadas sin depender de los grandes guardianes. Durante tanto tiempo, las personas que están en el poder, y estoy haciendo comillas en el aire porque siento que el poder es relativo, las personas que están en el poder se aferraron a la narrativa de cómo nos veían; ya sea que seamos clase trabajadora, negros, mayoría marrón, tendencias de mayoría global, discapacitados y no binarios, etc. A todas esas personas se les ha dicho que se sienten porque eso no es lo que se celebra, eso no es lo que es aceptable. Y porque ahora todos hemos dicho «Vete a la mierda, no nos importa». Perdón por mi lenguaje, lo siento—
Dios mío, no, deja que se rompa.
No nos importa lo que nos digas. Deberíamos estar celebrándonos y vernos siendo celebrados. Porque al final, de lo que se trata es de dinero. Y una vez que comencemos a poner dinero en sus bolsillos y poner dinero en los nuestros, la gente dirá: “Oh, no. Tenemos que mantenernos al día”
Joseph Bologne a menudo se conoce como The Black Mozart, lo cual es bastante problemático porque no decir su nombre es una forma de borrar.
Estoy de acuerdo. En realidad, siento que en la cultura yoruba, mis padres son ambos nigerianos, en nuestra tribu es muy importante tu nombre, porque toda la comunidad se une para nombrarte. No te nombran antes de nacer, te nombran una semana después, más o menos. Y tu abuela, si están vivos, te pone un nombre, tus padres, tus hermanos, todas estas personas diferentes te ponen un nombre. Porque nuestros nombres son como proverbios, o debería decir que son como lemas. Entonces, para mí, personalmente, siempre siento que los nombres de las personas son su conexión directa con quienes son y lo que nos dan, y lo que se supone que deben ofrecer al mundo. … Incluso al llamarlo Chevalier, no Joseph Bologne, lo estamos borrando porque fue Joseph antes de ser Chevalier. Chevalier está en los cines. Esta entrevista ha sido editada y resumida para mayor claridad. Nuestra misión en elblogdemonipeggy es brindar estilo a la gente, y solo presentamos productos que creemos que te encantarán tanto como a nosotros. Tenga en cuenta que si compra algo haciendo clic en un enlace dentro de esta historia, podemos recibir una pequeña comisión de la venta.
