Reseña de ‘Red (Taylor’s Version)’: Lo que me enseñó ‘Red’ de Taylor Swift

En las últimas semanas, he vuelto a nacer como fan de Taylor Swift. Cualquiera que aceche mi actividad de amigos de Spotify puede decirte lo mismo. Entre crisis mentales en la biblioteca y desplazarse silenciosamente en TikTok a las 2 am, la discografía de la rubia se ha repetido. Más específicamente, el recién lanzado Rojo (versión de Taylor). En esta casa, no le damos nuestras monedas a Scooter Braun!

Tenía un plan de 10 pasos para prepararme mentalmente para el relanzamiento, que consistía principalmente en comprar Ben & Jerry’s y recordar el álbum original. Sónicamente, la primera versión de rojo sigue siendo uno de los mejores de Swift: un lirismo puro y característico con capas de un sonido pop nuevo y único que no se parece a nada de lo que había hecho en ese momento. Rojo (versión de Taylor) continúa cumpliendo con la sensación de vulnerabilidad del original con control vocal agregado y pistas íntimas nunca antes vistas. «Nothing New», con la princesa independiente Phoebe Bridgers, es una de las pocas veces que una artista femenina ha tenido un verso invitado en un proyecto de estudio (¡y definitivamente me destrozó!) Mientras que una versión reinventada de «Girl At Home», hasta ahora eclipsa la pista de lujo de 2013 inspirada en el país. Todo esto es para decir que mi Spotify Wrapped 2022 va a ser un poco embarazoso con la cantidad de Rojo (versión de Taylor) pistas en mis diez primeros.

Pero aquí está la cuestión: siempre he sido un Swiftie. Las paredes de mi habitación estaban decoradas con sesiones de fotos de Tiger Beat y J-14 del cantante. Llevaba mi perfume Wonderstruck a la escuela todas las mañanas para rociarlo odiosamente por todas partes solo para que mis maestros me regañaran. Quería aprender a tocar la guitarra para poder balancear mi melena de un lado a otro como lo hizo en las compilaciones de videos de conciertos que vi en YouTube. Como dicen los niños, fui Swiftpilled desde una edad temprana.

El original rojo salió durante mis años de mayor angustia. Era 2012 y yo era una estudiante de secundaria melodramática que pensaba que su vida era una comedia romántica, como lo hacemos todos cuando tenemos 13 años. Los viajes en automóvil matutinos de mi año de octavo grado estaban llenos de disparar el álbum en mi iPod Touch, mirando por la ventana, estilo personaje principal. Había pasado por mi primera ruptura unos meses antes, donde un niño me rompió el corazón debajo de la escalera de la escuela. Los detalles no eran importantes, ni el hecho de que probablemente solo saliéramos durante tres semanas como máximo. Lo importante fue que Taylor sintió que se subió a mi habitación mientras yo dormía, arrancó una página de mi diario borroso y superpuso la historia de mi vida sobre ritmos pop y riffs de guitarra dramáticos. Era real. Fue honesto. Y oye, tal vez no me identifiqué con todas y cada una de las letras de la versión original de «All Too Well», pero los sentimientos eran los mismos.

rojo marcó un cambio en mi vida, de una niña que no había tenido su primer beso a una preadolescente llorando en el asiento trasero del auto de su hermana. El álbum fue la primera música de verdadera angustia que escuché y realmente experimenté, a diferencia de las mujeres que habían venido antes que yo y que tenían TLC o JoJo. Taylor, aunque no tenía idea de quién era yo, se convirtió en mi mejor amiga y la mejor amiga de tantas otras jóvenes que emergen al mundo «real», uno que no siempre tiene un final de cuento de hadas.

Y así, las relaciones en mi vida iban y venían. Pero las grandes aventuras amorosas fueron eclipsadas por la banda sonora específica de la música de Taylor. Estaba el novio de la escuela secundaria que no se presentó a mi exhibición de fotografías, lo que me llevó a explotar «El momento que conocí» durante semanas. El enredo desordenado y tóxico en una nueva ciudad ambientada en «Tierra Santa». Las noches preparándome para el “22” con mis mejores amigos antes de una noche en la ciudad para la cena de cumpleaños de alguien en Cheesecake Factory. Hubo miradas fugaces de enamoramientos de «State of Grace», solo para gritar y llorar la letra de «I Knew You Were Trouble» con mi compañero de cuarto. Ya sabes, todo solo cosas de chicas.

Para un álbum tan influyente en mi vida de joven adulto, puedes imaginar el miedo paralizante que tuve cuando se anunció la versión regrabada de Swift a principios de este año. Estaba en el apogeo de mi incipiente carrera, en una relación estable de casi cinco años y terminando mi último semestre de la universidad. Sabía que no iba a relacionarme con cada palabra como lo hacía cuando era esa estudiante de secundaria que lloraba, pero siempre he sido un fanático de la nostalgia. Era Rojo (versión de Taylor) vas a destruir mi vida? Probablemente. ¿Sería divertido? ¡Sí!

En una profecía autocumplida, después de un interesante giro de los acontecimientos, parecía que me estaría relacionando con Versión de Taylor después de todo. La depresión de los pre-posgraduados se instaló, mi relación había seguido su curso y la pérdida de mi brillo adolescente me golpeó como una tonelada de ladrillos. Es seguro decir que la versión explícita de 10 minutos de «All Too Well» llegó a muy diferente, junto con el resto de las canciones regrabadas que consumieron cada momento de vigilia de mi adolescencia.

Por supuesto, cada momento de la mayor parte de nuestras vidas está marcado por álbumes y pistas. Para mí, siempre volvió a rojo. Ya sea a los 13 años o casi a los 23, una década de angustia, frustración y alegría abrumadora se vio ligada a un álbum inspirado en gran medida por Jake Gyllenhaal, un hombre que rara vez se ducha. Pero, más grande que eso, rojo, y Rojo (versión de Taylor), fue siempre, y sigue siendo, una celebración de la juventud. Hay algunos artistas que pueden validar los sentimientos de las mujeres jóvenes sin acallar sus problemas y, más bien, reconocer el dolor incorporado en la experiencia femenina.

Entonces, cuando Swift y Bridgers dijeron: «¿Cómo podría alguien saber algo a los 18 pero nada a los 22», en el recién estrenado «Nothing New», sentí eso. Reflexionar sobre rojoEl impacto duradero en mi vida, y los hombres que trajo consigo, se siente como lo correcto antes de adentrarme en el mundo grande, malo y aterrador de la América corporativa. Ahora, esperamos la versión de 20 minutos de «Dear John», del inminente lanzamiento de Habla ahora (versión de Taylor).

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